Quadros Decorativos para quem é exigente com qualidade
- Materiais: papel fotográfico de altíssima qualidade, canvas original (o mesmo utilizado por pintores)
- Madeira: nobre tratada de reflorestamento
- Vidro: opcional (incolor e cristalino)
- Embalagem: super reforçadas para maior segurança
- Durabilidade: nossos quadros decorativos podem durar até 200 anos!
- Garantia: satisfação garantida ou o seu dinheiro de volta!
Escolhendo o tamanho ideal do seus quadros decorativos
Pra ajudar você a escolher a escolher o tamanho dos seus quadros decorativos de parede corretamente, na imagem abaixo podemos comparar o tamanho dos quadros em relação a um sofá que mede 2,5m de largura e a uma mulher de 1,65m de altura. Se ainda ficar na dúvida, chama a gente no Whatsapp!
Qual moldura para quadros decorativos de parede escolher?
Agora que você já sabe como definir o tamanho dos seus quadros decorativos de parede, o próximo passo é escolher qual moldura para quadros combina mais com você.
Moldura Filete
A campeã de vendas! Seja quadro para sala, quadro para quarto ou qualquer outro ambiente, a queridinha dos nossos clientes combina com qualquer decoração! Tem 0,7 cm de espessura (olhando de frente) e 2,0 cm de profundidade (olhando de lado).
Impressão: a arte é impressa em vinil fosco, utlizando tecnologia HP Látex (tinta ecológica) e aplicada em MDF de 3mm (própria para quadros). Mesmo se você escolher sem o acabamento em vidro, a obra fica fácil de limpar, resistente e linda demais!
Molduras: disponíveis nas cores preto, branco, freijó e crua.
Vidro: o acabamento em vidro é opcional e você escolhe no menu. Traz um aspecto mais sofisticado e refinado para a obra, além de proteger, aumentando a sua durabilidade.
Pronto pra pendurar: nossos quadros chegam prontinhos, é só pendurar na parede e apreciar!
Canvas com Moldura Canaleta
Impressa em Canvas Original 100% algodão, é o mesmo material das telas utilizadas por pintores.
Espessura (olhando de frente): 0,7cm
Profundidade (olhando de lado): 4,5cm
Canaleta (espaço entre moldura e tela): 0,75cm
Molduras: disponíveis nas cores preto, branco, freijó e crua. Sem vidro, dando destaque para a obra em si.
Molduras:
🌱Sustentabilidade: nossas molduras são feitas com madeira reflorestada.
A obra Girassóis de Van Gogh
Girassóis (Sunflowers) é uma série de pinturas emblemáticas de Vincent van Gogh, que retrata a flor em diferentes estágios de vida. Criadas principalmente durante o tempo que Van Gogh passou em Arles, no sul da França, essas obras são algumas das mais reconhecidas e celebradas do artista.
Como Van Gogh criou a obra Girassóis
Vincent van Gogh pintou a série de Girassóis em duas fases distintas: a primeira em Paris em 1887 e a segunda em Arles entre 1888 e 1889. Durante seu tempo em Paris, Van Gogh pintou girassóis caídos para explorar novos estilos e técnicas. No entanto, foram as pinturas de Arles que se tornaram mundialmente famosas. Ele criou essas obras para decorar a Casa Amarela, onde esperava estabelecer uma comunidade artística com Paul Gauguin, seu amigo e colega artista.
Descrição das Obras
As pinturas de Arles são as mais conhecidas e mostram girassóis em um vaso. Van Gogh utilizou uma paleta vibrante de amarelos, mostrando a flor em várias fases de vida, desde o botão até a maturidade e a decadência. A série inclui sete pinturas de girassóis em um vaso, cada uma com composições e números de flores ligeiramente diferentes.
Estilo e Técnica da obra Girassóis
Os Girassóis são notáveis pelo uso ousado de cores e pela técnica de impasto de Van Gogh, onde a tinta é aplicada de forma espessa, criando uma textura rica e expressiva. Van Gogh acreditava que as cores tinham um simbolismo emocional e usou diferentes tons de amarelo para capturar a vivacidade e a energia dos girassóis. Ele também usou contrastes de cores para dar vida às flores, fazendo com que saltassem da tela.
Simbolismo e Significado de Girassóis
Para Van Gogh, os girassóis simbolizavam gratidão e amizade. Ele escolheu esta flor em parte por sua beleza vibrante, mas também por seu simbolismo. Ele queria que os girassóis criassem um ambiente acolhedor e alegre para Gauguin, que eventualmente veio morar com ele na Casa Amarela por um breve período. As pinturas de girassóis de Van Gogh também refletem sua busca pela simplicidade e pelo uso de uma paleta limitada para explorar a profundidade da cor e da luz.
Recepção e Legado de Girassóis
Os Girassóis são algumas das pinturas mais reproduzidas e reconhecidas de Van Gogh. Durante sua vida, Van Gogh não conseguiu vender muitas de suas obras, mas hoje suas pinturas de girassóis são aclamadas mundialmente. Elas estão expostas em vários museus de renome, incluindo o Museu Van Gogh em Amsterdã e a National Gallery em Londres. As pinturas são celebradas por sua beleza, inovação técnica e profundidade emocional.
Curiosidades
- Símbolo de Amizade: Van Gogh pintou os girassóis para decorar o quarto de Paul Gauguin na Casa Amarela, simbolizando sua amizade.
- Uso de Amarelo: Van Gogh usou principalmente amarelo cromo e amarelo limão para os girassóis, cores vibrantes que não eram comuns na época.
- Impasto: A técnica de impasto, com tinta aplicada em camadas espessas, dá textura e vida às flores.
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- Séries Múltiplas: Existem duas séries principais de girassóis: a série parisiense de 1887 e a série de Arles de 1888-1889.
- Significado Pessoal: Para Van Gogh, os girassóis eram mais do que um tema decorativo; eles representavam alegria e gratidão, refletindo suas esperanças e emoções durante um período de grandes desafios pessoais.
